பாரிசில் பிலிப்பைன்ஸ் கலை | விசாரிப்பவர் கருத்து

பாரிஸில் பிலிப்பைன்ஸ் கலை

மாட்ரிட், ஸ்பெயின்—இத்தாலி, பிரான்ஸ் மற்றும் இறுதியாக ஸ்பெயினுக்கு என்னை அழைத்து வந்த ஐரோப்பிய பயணத்தின் கடைசி கட்டத்தில் இருக்கிறேன். இந்த பயணத்திற்கான முக்கிய காரணம், கடந்த வாரம் பாரிஸில் நடந்த கலை நிகழ்வுகளைக் காண வேண்டும்.

இந்த நிகழ்வுகளில் முதன்மையானது, புகழ்பெற்ற பிலிப்பைன்ஸ் கலைஞர் எல்மர் போர்லோங்கனின் கலைக் கண்காட்சி ஆகும், இது செயின்ட்-ஜெர்மைன்-டெஸ்-ப்ரெஸ் சுற்றுப்புறத்தில் அமைந்துள்ள கேலரி ஜெரால்டின் பேனியரில் கடந்த அக்டோபர் 20 அன்று திறக்கப்பட்டது. கலைஞர்கள், தத்துவவாதிகள், எழுத்தாளர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் இணையும் இடம் என்பதால், கேலரியின் இருப்பிடம் பாரிசியன் அறிவுசார் மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய இடமாக நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. நமது நாட்டின் கலைச் சூழலில் போர்லோங்கனின் முக்கியத்துவத்திற்குச் சான்றாக, 16 பிலிப்பைன்ஸ் கலைச் சேகரிப்பாளர்கள் மணிலாவிலிருந்து ஐரோப்பாவில் கலைஞரின் முதல் தனி நிகழ்ச்சியில் கலந்துகொள்வதற்காகப் பயணம் செய்தனர். போர்லோங்கனின் கண்காட்சியானது “காலம் அசையாமல் இருக்கும் போது” என்று தலைப்பிடப்பட்டுள்ளது, மேலும் இது 15 புதிய ஓவியங்கள் மற்றும் கோவிட்-19 ஆண்டுகளில் கலைஞர் பணியாற்றிய மோனோடைப் பிரிண்ட்களைக் கொண்டுள்ளது.

பார்வைக்கு, கலைப்படைப்புகள், காலம் அசையாமல் இருந்தபோது மனிதகுலம் பெரும் தொற்றுநோயை எவ்வாறு சமாளித்தது என்பதற்கான மாறுபட்ட விளக்கங்களை முன்வைக்கிறது. தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் தெய்வீக ஆசீர்வாதத்தைக் கோருவது, முத்தமிடுவது, ஆனால் முத்தமிடாமல் இருப்பது, கட்டாய முகமூடியால் பாதிப்பு தடைபடுவது, வளர்க்கப்பட்ட தாவரங்களிலிருந்து ஆறுதல் பெறுவது, விளையாட்டுத்தனமான கோரை மற்றும் பாசமுள்ள பூனையிலிருந்து ஆறுதல் பெறுவது, குரங்கு பட்டியில் இருந்து தலைகீழாக வேலை செய்வது, மாவை பிசைவது போன்றவற்றை சித்தரிக்கிறார்கள். சிந்தனையுடன், மற்றவர்கள் மத்தியில்.

எவ்வாறாயினும், மிக முக்கியமாக, போர்லோங்கனின் கதாபாத்திரங்கள் ஒரு சீரான உள்நோக்கம் அல்லது ஆழ்ந்த சிந்தனையைத் தூண்டுகின்றன. அவரது கதாபாத்திரங்களின் நடுக்கம், விரக்தி, நம்பிக்கை மற்றும் கசப்பு ஆகியவற்றை அவர்களின் கண்கள், தோரணை மற்றும் ஒட்டுமொத்த ஒளியிலிருந்து ஒருவர் புரிந்து கொள்ள முடியும். கலைஞருக்கு அவர் அளிக்கும் உணர்ச்சிப்பூர்வ அல்லது நடத்தைத் திறனுடன் தனது பாடங்களை உட்செலுத்துவதற்கான அவரது ஈர்க்கக்கூடிய திறனுக்காக பாராட்டப்படுகிறார்.

கண்காட்சி திறப்பு விழாவிற்கு பாரிஸை தளமாகக் கொண்ட பிலிப்பைன்ஸ் தோழர்கள் மற்றும் விமானத்தில் வந்தவர்கள் மட்டுமின்றி, கலைஞரைப் பற்றிய கேள்விகள் மற்றும் பிரத்யேக ஓவியங்கள் பற்றிய கேள்விகளுடன் ஆர்வமாக இருந்த பிரெஞ்சு கலை ஆர்வலர்களின் ஒரு நல்ல கூட்டமும் நன்றாக இருந்தது. பிரான்சுக்கான பிலிப்பைன்ஸ் தூதர் ஜூன்வர் மஹிலம்-வெஸ்ட், சலோன் டக் டி டூடோவில்லில் கலைஞரின் நினைவாக ஒரு காக்டெய்ல் விருந்துக்கு தலைமை தாங்கினார்.

பிரெஞ்சு கலை விமர்சகர் Béatrice de Rochebouet Borlongan மற்றும் அவரது கலையைப் பற்றி இவ்வாறு கூறினார்: “எல்மர் போர்லோங்கன் தனது மக்களின் அன்றாடப் போராட்டம் மற்றும் பின்னடைவு பற்றிய கதைகளை அயராது தொடர்ந்து வரைந்து வருகிறார். இதனாலேயே அவரது ஓவியங்கள் நம்மைத் தொட்டு, அசைத்து, துளைக்கின்றன. அவர்கள் உலகளாவிய அதிர்வு கொண்ட பாடங்களைப் பற்றி எங்களிடம் பேசுகிறார்கள். குடும்பம், உறவுகள், வேலை மற்றும் சுதந்திரம் பற்றி அவர் ஒரு கலைஞராக நம்புகிறார், அதற்காக அவர் சமூகத்தை ஆர்வத்துடன் பாதுகாக்கிறார் … எல்மர் போர்லோங்கனின் ஓவியம் (கள்) நெருக்கடியில் இருக்கும் நம் உலகத்துடன் எதிரொலிக்கும் வலுவான மற்றும் குழப்பமான செய்திகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. ஒரு முதிர்ந்த கலைஞன், தனது நாட்டின் கலாச்சாரத்தில் மிகவும் இணைந்திருப்பதால், நாம் வாழும் இக்கட்டான காலங்களில் அவருக்கு முழு இடம் உண்டு. சமரசம் இல்லாமல் இன்னும் நிறைய சொல்ல வேண்டும். ”

இரண்டாவது கலை நிகழ்வு “Paris+ par Art Basel” இன் முதல் பதிப்பாகும், இது 30 நாடுகள் மற்றும் பிரதேசங்களைச் சேர்ந்த 156 காட்சியகங்களைக் கொண்டிருந்த ஒரு சர்வதேச கலைக் கண்காட்சியாகும், மேலும் இது Grand Palais Éphémère இல் நடைபெற்றது. பிலிப்பைன்ஸ் போன்ற சமூக மற்றும் அரசியல் சவால்களால் சூழப்பட்ட நாடுகளில் மேலோங்கியிருக்கும் கலைஞரின் யதார்த்தத்தைப் பற்றிய வெளிப்புறக் காட்சிகளின் காட்சி விவரிப்புகளைக் காட்டிலும் கலைஞரின் உள்நோக்கிய உணர்வைத் தொடர்புபடுத்தும் சுருக்கமான மற்றும் கருத்தியல் கலைப் பகுதிகளாக ஆர்ட் பாசலில் உள்ள பெரும் படைப்புகள் இருந்தன.

மூன்றாவது கலை நிகழ்வு “Asia NOW Paris” கலை கண்காட்சி ஆகும், இதில் ஆசிய கலைஞர்களின் கலைப் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்திய 88 காட்சியகங்கள் பங்கேற்றன. இந்த நிகழ்வில் ஒரு ஹிப் அதிர்வு இருந்தது, மேலும் கலைச் சலுகைகள் இளைய தலைமுறையினருடன் மிகவும் பொருத்தமாகவும் தொடர்புடனும் எதிரொலித்தால் நான் ஆச்சரியப்பட மாட்டேன். லெஸ்லி டி சாவேஸ், நோனா கார்சியா, சியான் சேவியர், மார்ட்டின் ஹொனாசன், இஸ் ஜுமாலன் மற்றும் மார்க் நிக்டாவ் போன்ற பல பிலிப்பைன்ஸ் கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் பிலிப்பைன்ஸ் பெருமையுடன் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டது.

ஆனால் உலகில் இவ்வளவு வன்முறைகள், பேரழிவுகள், துயரங்கள் மற்றும் அநீதிகளுக்கு மத்தியில் கலை ஏன் முக்கியமானது? “வாழ்க்கை துடிக்கிறது மற்றும் ஆன்மாவை நசுக்குகிறது, கலை உங்களுக்கு ஒன்று இருப்பதை நினைவூட்டுகிறது” என்று கூறியபோது எங்கள் வாழ்க்கையில் கலையின் பொருத்தத்தை அழகாக விளக்கினார் ஒரு கலைஞர்.

——————

கருத்துரைகள் [email protected]

அடுத்து படிக்கவும்

சமீபத்திய செய்திகளையும் தகவலையும் தவறவிடாதீர்கள்.

The Philippine Daily Inquirer மற்றும் பிற 70+ தலைப்புகளுக்கான அணுகலைப் பெற, 5 கேஜெட்கள் வரை பகிரவும், செய்திகளைக் கேட்கவும், அதிகாலை 4 மணிக்குப் பதிவிறக்கவும் & சமூக ஊடகங்களில் கட்டுரைகளைப் பகிரவும் INQUIRER PLUS இல் குழுசேரவும். 896 6000 ஐ அழைக்கவும்.

கருத்து, புகார்கள் அல்லது விசாரணைகளுக்கு எங்களை தொடர்பு கொள்ளவும்.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *